前Spotify创新负责人创办A Vinyl Bar in Shibuya，做音乐应用却刻意不用AI生成

TechCrunch 9月14日报道，一家名叫 A Vinyl Bar in Shibuya 的初创公司正在以“单曲”的形式，分批发布一系列小型音乐应用，让用户自己动手参与声音与演唱的创造。

公司创始人是 Máuhan M Zonoozy，他此前在 Spotify 担任创新负责人，2024年离开 Spotify，更早时创办过视频剪辑与混剪公司 Bubbl，该公司后来被 Cricket Media 收购。他告诉 TechCrunch，流媒体解决了“听到”的问题，但人们与音乐的关系大多仍停留在消费。

这家公司已完成 550 万美元的 pre-seed 融资，投资方包括 Mantis VC、SV Angel、Boxgroup、Quiet Capital、ERA、Common Metal、Gold House、Liquid 2 Ventures、Breakers VC 与 Systemic Ventures；前 Spotify 首席内容与广告业务官 Dawn Ostroff 以顾问身份加入。

已发布的产品形态各异。Speed Surfer 是一个 Chrome 扩展，用来改变浏览器中音频的播放速度与滤波；Usersound 是一个网站，让用户把用户名做成“音频”，每个字母对应一个音符；Stacks 是 3×3 网格的 stem 播放器，开关格子即可混音；Drops 通过摆放挡板让下落的大理石撞击出音符；Sampler 则把 YouTube 视频按歌曲不同段落的节拍变成采样器。

公司目前最有分量的产品是 iOS 应用 bop：在网格中摆放乐器与效果器，对一首基础曲目做不同的混音，还能调整速度并加入一次性效果，做好的混音可以直接导出到 TikTok 和 Instagram。多人协作 remix 版本正在开发中。

Zonoozy 说，这是公司有意识的选择：不把 AI 塞进这些应用的每个环节。他并不排斥用 AI 来构建产品、把基础设施做扎实，但并不认为音乐的未来只是生成。

他的判断是，如果 AI 让内容变得更加泛滥，那么品味、人的视角、互动与参与反而会变得更重要、更有价值，而他们要做的就是不让它变得更稀缺。按计划，公司今年还将推出一个 musical sandbox mixer，让用户摆弄音乐制作的各类元素，甚至自己创造乐器。

在 AI 音乐生成工具快速普及的当下，把交互与参与当作差异化，考验的是产品留存而不是模型能力；bop 的多人版本与今年的沙盒产品，将是判断这条路线能否成立的下一个观察点。